обратная связькарта сайта
TVMUSEUM.RU - logo






Вот и привезли премьеру из Ленинграда нового (для Питера!) режиссера Г.А.Товстоногова. Он и вел в тот день трактовую репетицию с нашей телевизионной бригадой. Вдруг открывается дверь в студию, и входит какое-то начальство, а ведет их наш новый директор В.С.Осьминин. Что-то объясняет, показывает – хозяин в общем. Я – помреж всего лишь – подхожу к начальству и вежливо прошу их не мешать работе, так как идет трактовая репетиция, а вечером – эфир. Директор извинился, все молча постояли, посмотрели несколько минут и тихо удалились…

И как-то, а может быть, в тот же день В.С.Осьминин меня увидел и говорит: «Правильно, что вы нас остановили – надо уважать свою профессию. А дежурная испугалась и не предупредила меня». Ну, что-то в этом роде сказал. Ведь действительно тогда у двери в студию сидели дежурные и посторонних не пропускали. (Потом, как мы страдали в Останкине оттого, что студии становились «проходным двором»…)

И еще про 50-е годы: какое-то время в Центральной студии телевидения была неполная рабочая неделя: в четверг мы с телезрителями друг от друга отдыхали, то есть по четвергам передач не было. Но это продолжалось недолго.

Назначили меня помрежем на одну из первых оригинальных постановок. Называлась она «Странный джентльмен» (по Ч.Диккенсу). Режиссером-постановщиком был приглашен В.В.Белокуров, один из знаменитых артистов МХАТа, профессор ГИТИСа. Со своими недавними выпускниками, молодыми актерами (вспоминаю талантливых остроумных Г.Ронинсона,Л.Штейнрайха и А.Полевого), он начинает репетировать. Где? А это уж я должна организовать. И только потом мы получим в свое распоряжение единственную на Шаболовке студию «А» (теперь студия имени В.Киракосова). Там наш телережиссер Л.Федотова, ассистент режиссера Л.Ишимбаева, операторы и звукорежиссер будут вести трактовые репетиции, а уж потом – эфир!.. Но до этого далеко.

Нужны декорации. Но оригинальных нет. Не все сразу. Мы с художником В.Челышевым звоним на «Мосфильм», просим «одолжить» дилижанс времен Диккенса, умоляем во МХАТе («Ведь наш режиссер-постановщик В.В.Белокуров – ваш!») помочь с костюмами, дать мебель… Только на несколько дней…

Представьте живую картину: художник и помреж, радостные, восседают на грузовике с мхатовским оформлением: В.В.Шверубович (сын В.И.Качалова, заведующий постановочной частью МХАТа) нас одарил. Ура! «Странный джентльмен» состоится! И мы трогаемся к себе на Шаболовку.

Но это еще не всё. Артисты репетируют с режиссером отдельные сцены в маленькой комнате, которую удалось мне « выбить» на телевидении. И по обязанности, и по интересу я присутствую на репетициях. (Кстати, тогда началась моя совместная работа с Владимиром Вячеславовичем, которая вовлекла меня в серьезные занятия телевизионной режиссурой.). В.В.Белокуров репетировал очень интересно,азартно; пытался делать раскадровку с воображаемыми камерами. К этому времени он был уже замечательным и опытным киноартистом.(Еще бы, В.В.Белокуров в роли Валерия Чкалова!) Мы готовились к прогону всего спектакля и к сдаче его телевизионному начальству… А где сдавать? Где устраивать прогоны? В 50-х годах на Пушкинской площади рядом с «Известиями» стоял тогда «дом Фамусова», который, увы, был вскоре снесён. Так вот в нем находился как бы клуб работников радиовещания: на втором этаже был хороший зрительный зал с небольшой сценой. Взяв письмо от своего начальства, я пошла договариваться с руководством радио. Кстати, ведь в те годы мы еще имели общее главное управление. Да… уговорила я радистов: нас пустили, согласились, разрешили, но – после рабочего дня… то есть – ночью! После 22.00 часов! Но какие же интересные репетиции шли у нас по ночам ! Артисты, разгоряченные после спектаклей, да еще юмористы: Г.Ронинсон, А.Полевой, а во главе темпераментный заводной В.Белокуров. И все мы – телевизионщики – молодые, веселые, горячо верящие в музу телевидения! Репетировали одержимо. Расходились уже засветло, стояла ранняя весна.

Вскоре состоялась премьера оригинального телеспектакля «Странный джентльмен»! На телевидении, особенно в нашей  литдрамредакции, спектакль приняли хорошо. Но вот повтор телеспектакля так и не состоялся – декорации и костюмы пришлось, естественно, вернуть, актеры разлетелись на гастроли, а съемок с монитора и видеозаписи тогда еще не было… Но вопрос уже возник и не давал покоя. А как же будет дальше?.. Тем более, за рубежом появился уже какой-то Ампекс… Многокамерная установка Ампекс для предварительной записи телепрограмм была создана в США. Создатель – русский ученый Александр Матвеевич Понятов.

Весной 1959 года (а может быть, 60-го?) по телевидению должны были показать спектакль Театра кукол под руководством С.В.Образцова «Король-Олень» по пьесе Карло Гоцци. Наша группа: режиссер А.Шорин, операторы В.Жабченко и Л.Медекша, ассистентом режиссера была я, звукорежиссер Г.Стародубровская – мы все беспокоились, как будут выглядеть куклы на экране. Не разоблачит ли крупный план отсутствие мимики на кукольных лицах? Ведь куклы делались для театра в расчете на зрительный зал. Пробовали, репетировали… Конечвно, Сергей Владимирович и прекрасные артисты-кукольники нашли выход: на крупных планах мимику заменила пластика головы и тела (крупность подбиралась по экрану). Помню, как слуга-пьяница в исполнении блестящего артиста Сперанского играл сцену с кувшином вина; его тянула неутолимая жажда, он судорожно приближался бормоча: «Воздержусь, воздержусь, воздержусь!.. – Напьюсь!» - его длинный нос нырял в кувшин. И пьяница опрокидывал его на себя…Волшебные превращения Короля в Оленя  получились прекрасно: эффект достигался микшированием изображения с камер. Сейчас-то я скажу снисходительно: «обычным микшированием», но тогда… это было ново. Да  что говорить, еще в начале 90-х годов в телеспектакле «Роковые яйца» по М.Булгакову мне не дали возможность сделать с компьютерной графикой рождение чудовищ из роковых яиц… «Это очень дорого!..» - считало техническое начальство!.. Мы нашли выход, конечно, в «левшизианстве» (от слова «Левша»): со светом, мультиками, рисунками, со стеклами – постарались. Операторы, осветители, техника «на ушах стояли». И вот не прошло трех лет – и компьютерная графика пошла в ход на клипы, объявления, рекламу…Время бежит… И вот ты уже не успел, это – уже без тебя…

Одно из чудес тех далеких дней – сам Сергей Владимирович Образцов. Вот кто работал неутомимо, загоревшись идеей показать на малом экране спектакль своего театра. Он долго отказывался, видимо, тоже сомневался – будут ли куклы органичны на телеэкране, достаточно телегеничны. Но уж, поверив, репетировал с нами азартно, отметая все, что мешало делу. Никогда не забуду, как разгневался Сергей Владимирович на наших инженеров и техников в аппаратной во время трактовой репетиции, громко вершивших свои важные, технические дела. Мы терпели, ведь неисправная камера картинки  не покажет, а микшер  сломается – не увидит зритель преображение Оленя в Короля! Все так… Вечный спор – «кто главнее» - искусство или техника? То есть «физики и лирики», что и говорить – модная тема 60-х годов…

Сергей Владимирович вступился за «лириков» - ведь шум инженеров и техников, их команды мешали работе режиссерской группы – мы не слышали самих себя! А в студии идет сцена, да еще в исполнении артистов с куклами – и эту сцену в живом монтаже должен показать – передать – исполнить оператор с тяжеленной камерой в эфире! И не столкнуться с другой камерой, работающей рядом, и со здоровым «журавлем», подносившим микрофон артистам… А осветители, а кабельмейстеры-женщины (в тапочках и рукавицах), старающиеся бесшумно подтаскивать кабели за камерами, чтобы эти кабели  не шипели, как змеи, мешая слышать актеров. И все это зависело – особенно в те годы при «живом» эфире – от работающей вверху за пультом режиссерской группы, где ассистент режиссера по заранее расписанной партитуре сценария должен был точно и коротко давать подсказки и команды операторам, помрежу (а звукорежиссер – микрофонному оператору и магнитофонному оператору – на начало или смену музыки) – в каком месте будет продолжаться действие спектакля, кто из артистов должен быть готов, какая камера будет оканчивать сцену и кто из операторов «уезжает» в следующий эпизод… И все должны были передвигаться бесшумно, буквально на цыпочках…

Так вот, все это видел С.В.Образцов, который поднялся в аппаратную (и вдруг возник у меня за спиной!), чтобы всё-таки, наверное, понять – не загубит ли телевидение один из его знаменитых спектаклей?! И увидел, и понял, как режиссерской группе и операторам тяжело в этом гаме видеть, слышать и монтировать спектакль с актерами и куклами! И грозно запретил: «Не смейте мешать работать людям и создавать новое искусство!» Конечно, техника наша обиделась до слёз… «Да ведь мы же… а вы без нас…- это несправедливо…» Ах, этот вопрос, кто главнее, и даже – что главнее! Например, звук или изображение? Важнейший вопрос и сейчас! А  ведь телевидение родилось от радио! И нами в те годы руководило Главное управление радиовещания, а слова «и телевидения» добавились позже. И наши первые замечательные звукорежиссеры Галина Николаевна Стародубровская, Анна Георгиевна Сенатова и Евгений Соломонович Стариков пришли с радио и потом воспитали учеников, и прекрасных, таких, как Галина Кольцина, Владимир Виноградов, Эсфирь Марьямова,Юрий Агафонников, Гаянэ Зайцева, Дмитрий Колотий и другие… «Иных уж нет, а те – далече…»

Сложные взаимоотношения возникли и в режиссерских группах, особенно, при работе над театральными спектаклями и телеспектаклями. При наличии режиссера «от театра», режиссера и ассистента режиссера – «от телевидения», а если еще иметь в виду, что редактура у нас была очень сильная и  несла в то время государственную нагрузку, то «схватки были боевые».. Пух и перья летели в тесной аппаратной…

Так вот, С.В.Образцов попробовал на «Короле-Олене» уменьшить количество творцов за счет телевизионщиков. Сказал он примерно так, вежливо, но твердо: «Так как я сам работаю над телевизионным вариантом моего спектакля, то принимаю решение: мне, кроме операторов и Ольги Васильевны, никто не нужен. Спасибо!»..

Помню, как подпрыгнула дама-заведующая отделом: операторов она пережила, а вот упоминание ассистента режиссера её, скажем так, задело…Я тоже смутилась, но что спорить! Оставался день для трактового прогона, и – эфир, показ спектакля!  А то, что мастер, знаменитый режиссер выразил желание поработать с телевизионной группой – так ведь это замечательно! Но зав.отделом обиделась за телережиссера: он опытный, мол, уважаемый (так и было,кстати),а Ольга Васильевна всего лишь ассистент, и, если она вам так нравится, то и берите её к себе в театр… Несколько удивленный таким «дамским» поворотом событий, С.В.Образцов почему-то сказал: «Ну и возьму!» Дама ответила: «А у вас в театре нет такой должности – ассистент телевидения!» И вдруг прозвучал ироничный ответ: «А я сделаю в театре должность и назову её «Ольга Васильевна». Все-таки  С.В. Образцов был человеком театра!.. Все. Разговор окончился. Мы пошли работать в студию. Эфир прошел без сучка и задоринки. После телевизионной премьеры я подарила С.В.Образцову «за защиту!» изящного деревянного олененка (размером с детский мизинец), привезенного мной в 1958 году с Арденнских гор из командировки в Бельгию. Спустя несколько лет я увидела его в Музее  Театра кукол п\р С.В.Образцова.

Как-то в конце лета позвонила мне Люба Тимофеева – режиссер канала «Культура». «Ольга Васильевна! Ваша очередь подошла! Готовьтесь!..» – «Какая? К чему готовиться?..» - «О вас будем делать передачу. Вы же смотрите наш цикл «Телетеатр. Классика»? - «Да. Вот смотрела про Павла Романовича…» Я имела в виду режиссера Резникова Павла Романовича, которого  знала, очень уважала, с ним работала  как режиссер-ассистент, затем в качестве телевизионного режиссера, так нас стали называть в 60-х годах. «Нас» - это группа (молодых тогда!) телевизионщиков литературно-драматической редакции: Лида Ишимбаева, Алина Казьмина, Надя Марусалова, я – Ольга Кознова и Лёша Савкин. Мы все были «из актеров», проработали на телевидении и помрежами,и ассистентами, то есть окончили курсы ассистентов в Телецентре, что вел замечательный инженер Борис Сергеевич Нырнов! Светлая ему память… В 60-х годах нам поручалось  вести многие передачи уже самостоятельно, например, концерты, литературные вечера, выступления чтецов, передачи из музеев и т.д.

 
В оглавление << Назад   1  2  3  4  5   Далее >>  

 
 
ИПК - Институт повышения квалификации работников ТВ и РВ Высшая Школа Телевидения МГУ им. М. В. Ломоносова Вестник медиаобразования Юнеско МПТР Фонд Сороса Rambler's Top100
О проектеО Творческом Центре ЮНЕСКОКонтактыКарта сайта

© ТЦ ЮНЕСКО, 2001